Музыка в развитии ребенка реферат
ДОКЛАД
на тему: «Роль музыки в жизни ребенка»
Музыкальный руководитель:
Гарипов Шагит Газизович
ГБОУ СОШ с.Русский Байтуган
16 марта 2012г.
«Музыка – искусство, обладающее большой силой эмоционального воздействия на человека и именно поэтому она может играть громадную роль в воспитании духовного мира детей» Д.Кабалевский |
Слушая музыку, мы не только получаем эстетическое наслаждение, но и познаем в ее образах реальный мир людей, их чувства и мысли. Приобщение к музыке вводит ребенка в мир волнующих, радостных переживаний, открывает ему путь эстетического освоения жизни в рамках, доступных его возраста. Чтобы открыть дверь перед ребенком в этот мир способности, позволяющие успешно проявлять себя в музыкальной деятельности, надо, прежде всего, воспитать у ребенка музыкальный слух и эмоциональную отзывчивость – это два важнейших компонента музыкальности. Вот почему в дошкольных учреждениях надо развивать музыкальность у всех детей.
Самостоятельная музыкальная деятельность создает духовную близость между детьми, помогает сплоченности детского коллектива. Сухомлинский сказал «музыка – самый благоприятный фон, на котором возникает духовная близость воспитателя и детей. Она как бы открывает сердца людей. В минуты того переживания, которого достигается только музыкой, воспитатель видит в ребенке то, что он никогда не увидел без музыки».
Музыкальная самостоятельная деятельность детей стала содержательнее, интереснее. Дети стали активнее в своих играх, в импровизированных концертах, стали сами придумывать движения в пляске, музыку к попевкам. Дети становятся и авторами игр, и сценаристами, и режиссерами, и актерами, исполнителями. Остановимся на отдельных видах музыкальной деятельности и покажем, какие возможности рассказывают они для проявления самостоятельной деятельности детей.
СЛУШАНИЕ МУЗЫКИ. От первоначального непосредственно восприятия ребенок постепенно переходит к более сложным формам усвоения музыкального произведения. Дети должны самостоятельно определять жанр, форму и характер произведения. Они должны уметь самостоятельно различать и называть произведения, отличать средства музыкальной выразительности – смену темпа, динамику, развитие формы.
В результате обучения на занятиях и вне их вырабатываем у детей умение самостоятельно ориентироваться в музыке. Стараемся привить любовь к ней, умение эмоционально откликаться на нее. Дети охотно делятся впечатлениями о музыке. Иногда их ответы удивляют образного и умением очень тонко уловить характер произведения. Мы поощряем интерес к музыке, развиваем у них желание самостоятельно слушать ее. Для этого помимо занятий организуем детскую самостоятельную деятельность вне занятий. В группах имеются музыкальные уголки, где дети могут послушать музыку в грамзаписи или самостоятельно подобрать на инструменте знакомую мелодию.
Есть различные музыкально-дидактические игры: «Музыкальный телефон», «Что делают в домике», «Музыкальный магазин», «Продавец» (ребенок предлагает покупателю требуемую пластинку, должен голосом воспроизвести мелодию, от его исполнения зависит, возьмут ли у него данную пластинку или возьмут другую, т.е. от ребенка требуется и чистота звучания, и правильная нюансировка звука, и соблюдение всех оттенков. Таких музыкально-дидактических игр много и дети с удовольствием в них играют.
«ПЕНИЕ». На занятиях мы приучаем детей самостоятельно контролировать качество своего пения и пение своих товарищей, не исправлять ошибки. Так во время пения, учим детей внимательно слушать друг друга и если сосед низко интонирует помогать товарищу, пропевая на ухо. Большое значение в подготовительной группе придаем самостоятельному пению без музыкальных сопровождений. Это сложный вид пения, но повседневная и систематическая работа с детьми позволяет преодолеть эти трудности. К концу года дети много поют аккапельных песен, сами импровизируют мелодии на заданные музыкальные литературные тексты. После каждого исполнения предлагаем детям высказаться о качестве прослушанных импровизаций, что делает процесс восприятия более осознанным. И так, от первоначального еще поверхностной, дети постепенно переходят к восприятию осмысленному, что является необходимой предпосылкой для музыкального творчества, а творчество детей может проявляться только на основе имеющихся навыков слушания музыки, в свою очередь творчество активизирует самостоятельную деятельность детей. Дети могут друг другу давать интересные задания. Один ребенок проигрывает на металлофоне ритмический рисунок, а другой выкладывает на фланелеграфе ритм, рисунок (например, напевки) и при этом активно участвуют все дети, это и есть проявление самостоятельной активности детей. Мы предлагаем сочинить детям попевки, предлагаем подобрать свое имя на различных музыкальных инструментах. В повседневной жизни дети начинают самостоятельно подбирать мелодии известных песен или придумывать свои. Следующий этап певческого творчества детей – сочинение контрастных мелодий на заданный текст. Мы брали две песни различные по характеру. Перед исполнением песни объясняли детям, что музыка выражает различные чувства и может быть веселой и грустной, после этого показывали иллюстрации, рассказывали стихотворение, исполняли песню, чтобы дети могли почувствовать их контрастность. Затем предлагали придумать мелодию на первую фразу и т.д. Для развития музыкальной памяти детей, мелодии детей можно записывать на магнитофон и дать прослушать детям через некоторое время, дети узнают мелодии своих товарищей и наиболее удачные даже могли точно повторить. Работа это способствует общему музыкальному развитию детей, влияет на процесс разучивания новых песен.
«МУЗЫКАЛЬНО-РИТМИЧЕСКИЕ ДВИЖЕНИЯ».
В овладении движениями так же наблюдается переход от простейшего исполнения детьми элементов танца и игр к более сложным элементам, к созданию игровых и танцевальных композиций. Наша задача научить детей тем движениям, которые указаны в «Программе воспитания в детском саду». Ведь на основе усвоения танцевальных элементов дети смогут самостоятельно дать импровизации использовать их в переплясках. Мы часто используем перепляс, где дети с большой готовностью соревнуются в нахождении новых сочетаний уже знакомых элементов танца. На занятиях дети слушали танцевальную музыку, затем мы предлагали им придумывать свой танец, который бы соответствовал характеру музыки. Первые попытки не были удовлетворены и только через некоторое время появились первооткрыватели в танце, движения их были ритмическими, пластическими, соответствовали характеру музыки. Остальные дети с интересом наблюдали за ними не решаясь попробовать свои силы. Но желание следовать примеру товарищей было сильным и постепенно все увлекались композицией танца. Теперь дети, прослушав музыкальное произведение могут ритмично и выразительно передать в танце характера и настроение музыки. Все это они выполняют самостоятельно.
ИГРА. В своей книге «Музыкальное развитие ребенка» Ветлугина пишет, что в структуре народной песенной игре всегда содержится элемент импровизационности. А это позволяет ставить самостяетльнрые творческие задания, которые бы пробуждали детей быть со авторами при исполнении произведения. Начали работу с простых заданий, например обыгрываем русскую народную песню «Где был Иванушка». В ней одно действующее лицо ребенок. Тот, кто изображает его, самостоятельно выполняет движения под музыку соответственно тексту песни. Делает он так, как понимает и представляет. Проводили обыгрывание русских народных песен таких как «Как на тоненький ледок» и т.д. Создания этих песенок – инсценировок всегда радостное настроение для детей, так как каждый из них вносит в них свою крупицу творчества. Большое значение в самостоятельной деятельности детей имеет музыкально-дидактическая игра.
МУЗЫКАЛЬНО-ДИДАКТИЧЕСКИЕ ИГРЫ проводятся с разным по численности составом детей (всей группой, подгруппой и индивидуально). Организуя музыкальные игры, необходимо представлять детям, самим выбрать игру, распределить роли, инструменты. Музыкальные уголки у нас в группах соответствуют возрастным особенностям детей. В них музыкальные дидактические игры, портрет композитора, музыкального инструмента, а в младших группах помещают игрушки – забавы, которые также обыгрываются (мишка играет на балалайке, заяц прыгает и т.д.) для того, чтобы у детей постоянно поддерживался интерес к самостоятельной деятельности, необходимо время от времени обновлять пособия в музыкальном уголке для самостоятельной деятельности детей.
«ИГРА НА ДЕТСКИХ МУЗЫКАЛЬНЫХ ИНСТРУМЕНТАХ» – сравнительно новый и интересный вид самостоятельной деятельности. Музыкальные инструменты должны отвечать определенным требованиям к целям. Прежде всего, они должны побуждать детей к самостоятельной деятельности настолько, чтобы дети могли музицировать, т.е. играть знакомые простейшие попевки, подбирать по слуху знакомые мелодии, играть в «музыкальное эхо», петь подыгрывая себе, музыкальный руководитель должен применять тонкие методические приемы и созданий условий стимулирующих эту деятельность и ненавязчивый характер действий самого педагога, предложения его должны быть лаконичны: «Поиграем в праздник». Интересно послушать, как Таня сыграет на металлофоне эту попевку и т.д. взрослый идет навстречу желаниям ребят – ведь самостоятельная музыкальная деятельность часто проходит в часы игр.
ВЫВОД. Наличие музыкальной самостоятельной деятельности – свидетельство хорошего уровня развития ребенка.
Все перечисленные выше виды музыкальной самостоятельной деятельности, осуществляемые в нашем детском саду, направлены на развитие у детей творческой инициативы, на развитие самостоятельной музыкальной деятельности детей.
Литература:
«Поговорим о музыке» Михеева
Источник
Содержание
Введение…………………………………………………………………………….3
1. Последовательность формирования музыкального восприятия дошкольников……………………………………………………………….4
2. Основные задачи педагогов в музыкальном развитии ребенка…………5
3. Влияние музыкального воспитания на общее развитие детей………….7
Заключение…………………………………………………………………………10
Список использованной литературы…………………………………………….11
Введение
Разностороннее развитие личности ребенка обеспечивается тесной взаимосвязью умственного, физического, нравственного и эстетического воспитания. В отечественной педагогике имеет место мнение, что дошкольное воспитание является основополагающим, определяющим все дальнейшее развитие. Поэтому необходимо максимально реализовать возможности, присущие каждому конкретному возрастному периоду, особенно не упустить период раннего и младшего дошкольного возраста, который характеризуется интенсивным развитием процесса восприятия. И на мой взгляд, музыка играет одну из главных ролей в формировании личности ребенка, так как способствует развитию вкусов и предпочтений, эмоций, интересов, которые впоследствии оказывают большое влияние на формирование взглядов и собственного «Я».
Если в процессе музыкальной деятельности детей будет развито их музыкально-эстетическое сознание, это не пройдет бесследно для последующего развития человека, его общего духовного становления.
Музыка для ребенка — мир радостных переживаний. Чтобы открыть перед ним дверь в этот мир, надо развивать у него способности, и прежде всего музыкальный слух и эмоциональную отзывчивость. А связующим звеном между миром музыки и миром детства выступает педагог, основной задачей которого является заинтересовать ребенка различными видами музыкальной деятельности, выявить склонности и потребности, чтобы наиболее полно раскрыть все возможности ребенка.
1. Последовательность формирования музыкального восприятия дошкольников
На развитие человека весьма важное влияние оказывает даже внутриутробный период, известно, что музыка, которую слушает будущая мать, оказывает положительное влияние на самочувствие развивающегося плода. Не прекращается ее воздействие и в первые месяцы жизни ребенка, более того, она оказывает сильное влияние на эмоциональную сферу, побуждая к ответным действиям, в которых можно рассмотреть предпосылки к формированию основных музыкальных способностей.
Уже в самом раннем возрасте из окружающего шума и звуков ребенок может выделять музыку, сосредотачивая свое внимание на услышанной мелодии, малыш на какое-то время замирает, вслушивается, проявляет «комплекс оживления»: реагирует гулением, улыбкой, отдельным движением.
Становясь старше, дети обладают уже возросшими психическими способностями. Они способны осмысливать связи между некоторыми явлениями, могут делать простые обобщения, например определить веселый или грустный характер музыки. Им уже понятны, как нужно спеть ту или иную песню, как нужно двигаться в быстрой пляске или в спокойном хороводе. У детей начинают складываться музыкальные интересы и предпочтения.
К шести-семи годам можно наблюдать первое проявление художественного вкуса. Дети уже способны дать оценку произведениям и их исполнению. Если в четыре-пять лет малышам еще требуется поддержка взрослого, то при постоянном обучении в шесть-семь лет большинство детей могут петь без инструментального сопровождения. Певческие голоса в этом возрасте приобретают звонкость, подвижность, напевность. Вокальная интонация становится более устойчивой, выравнивается диапазон.
2. Основные задачи педагогов в музыкальном развитии ребенка
Современные исследователи доказали, что развитие музыкальных способностей и формирование основ музыкальной культуры следует начинать как можно раньше. Отсутствие или бедность музыкальных впечатлений будучи взрослым восполнить невозможно. На формирование основ культуры большое влияние оказывает окружающая среда, которая позволяет познакомиться с разнообразной музыкой и научиться ее понимать и переживать.
Музыкальная деятельность дошкольников подразумевает всевозможные способы и средства познания музыкального искусства детьми (а через него самого себя и окружающей жизни), с помощью которого осуществляется и общее развитие.
На ранних стадиях музыкального воспитания проводниками ребенка в огромный мир музыки являются педагоги, которыми могут выступать родители, родственники или преподаватели дошкольных образовательных учреждений. Однако все они должны помнить что перед ними стоит ряд специфических задач:
1. Воспитание любви и интереса к музыке. Воспитательное воздействие музыки возможно только при развитии восприимчивости и эмоциональной отзывчивости.
2. Приобщение детей к разнообразным видам музыкальной деятельности, формирование восприятия музыки и простейших исполнительных навыков области игры на детских инструментах, пения, ритмики.
3. Знакомство детей с различными музыкальными произведениями и используемыми средствами выразительности с целью обогащения впечатления детей.
4. Развитие общей музыкальности детей, сенсорных способностей, чувства ритма, ладовысотного слуха; формирование певческого голоса и выразительности движений. Если в данном возрасте ребенка приобщать к активной практической деятельности, то произойдет становление и развитие всех его способностей.
5. Содействие начальному развитию музыкального вкуса. Получая представление и впечатление о музыке, ребенок в дальнейшем формирует избирательное, а затем оценочное отношение к музыкальным произведениям.
6. Развитие творческого отношения к музыке в деятельности такого рода, как импровизация попевок, передача образов в музыкальных играх и хороводах. Это способствует развитию самостоятельности, инициативы.
Однако такие проявления будут характерны для детей среднего и старшего дошкольного возраста.
Стараясь выполнить поставленные задачи, педагог не должен забывать о возрастных особенностях и личных предпочтениях ребенка. Не следует думать, что в таком возрасте ребенок сам еще не способен принимать самостоятельных решений. Это большое заблуждение, в котором часто пребываем мы, взрослые. С самого своего появления на свет ребенок уже является личностью, который в своем маленьком мире понимает для себя, что такое хорошо и плохо, интересно и неинтересно, нужно и не нужно. И взрослый, выступая в роли педагога, должен построить свою работу таким образом, чтобы ребенку было интересно, чтобы он стремился сам узнать больше, в противном случае наше воспитание явится примером типичного «натаскивания», которое не имеет развивающего значения.
3. Влияние музыкального воспитания на общее развитие дошкольника
Музыкальное развитие ребенка и его физическое, эмоциональное, эстетическое, умственное развитие тесно взаимосвязаны.
Между музыкальным воспитанием малыша и его речевым развитием существует много общего в плане решения единых целей и задач; как существует единство между музыкальным искусством, музыкальной речью, с одной стороны, и словесной, с другой. Большое влияние на развитие речи оказывает такой вид музыкальной деятельности, как пение.
В речи, как и в музыке, всегда содержится определенный тонус звучания. Это состояние тонового напряжения объединяет музыкальную и речевую интонацию. Кроме того, музыка и речь имеют общие выразительные возможности: интонационная окраска в речи и музыке передается с помощью одинаковых средств: силы голоса и звука, высоты, тембра, определенного ритма, использования акцентов, пауз движения.
Таково теоретическое обоснование общности музыки и речи, обоснование необходимости и возможности комплексного подхода к проблемам музыкального и речевого развития малыша, тесной взаимосвязи музыкальной работы с речевой, необходимости проведения объединенных интегрированных музыкально-речевых занятий с использованием метода фонетической ритмики.
На музыкально-речевых занятиях происходит наиболее интенсивное развитие личности ребенка, всех его сторон в комплексе, где большое значение придается музыке – как связующему интегрирующему звену между различными сторонами воспитания и развития детей. В настоящее время метод фонетической ритмики выступает как важное средство музыкального и речевого развития детей раннего возраста.
Велика роль музыки и в развитии двигательной активности ребенка, особенно музыкально-ритмический вид деятельности. Уже в конце первого года жизни малыша можно не редко наблюдать, что под звуки звучащей музыки ребенок может раскачиваться, покачивать головой. Однако эти движения пока мало координированы, плохо согласованы с музыкой. Но с возрастом, в процессе постоянных упражнений его движения становятся более точными, уверенными, самостоятельными в своих проявлениях. В два-три года дети способны понимать простейшие связи музыки и движений, и под музыку различного жанра они действуют уже уверенно и осознанно. Действия эти не отличаются особым разнообразием, однако с каждым разом они становятся более четкими, отточенными.
Музыка способствует и умственному развитию детей. Беседы о музыке дают не только разнообразные сведения о ней, но и характеризуют эмоционально-образное содержание. Словарный запас дошкольников обогащается образными словами и выражениями, характеризующими настроение, чувства, переданные в музыке. Кроме того, музыкальная деятельность подразумевает выполнение умственных операций, таких как анализ, сравнение, сопоставление, запоминание, что способствует не только музыкальному, но и общему развитию ребенка. В данном случае стоит сказать о таких видах музыкальной деятельности, как слушание, пение, игра на музыкальных инструментах.
Нельзя не упомянуть о таком важном виде музыкальной деятельности, как хоровое пение, которое оказывает сильное влияние на формирование поведения маленького человека в коллективе. Если при первичном исполнении какой-либо известной всем детям песни они поют вразнобой, то спустя некоторое время под руководством педагога хор начинает петь слаженно, что говорит о способности ребенка ориентироваться на действия всех членов коллектива. Кроме того, само по себе пение способствует развитию легких, развивает координацию голоса и слуха, улучшает детскую речь. В пении успешно формируется весь комплекс музыкальных способностей: эмоциональная отзывчивость на музыку, чувство лада, музыкально-слуховые представления, чувство ритма.
Стоит заметить, что пение может удовлетворить музыкальные потребности ребенка, ведь любимые песни можно исполнить в любое время.
Чтобы развитие детей было успешным, необходимо учитывать особенности музыки и возрастные возможности детей в организации работы по музыкальному воспитанию. Содержанием музыкального воспитания дошкольников является их вовлечение в различные виды музыкальной деятельности: слушание, пение, ритмику, игру на музыкальных инструментах; формирование у них познавательного интереса к музыке, внимания, развитие исполнительских умений и навыков.
Музыкально-эстетическое воспитание детей в каждый возрастной период будет гармоничным только в том случае, если используются все творческие возможности маленького человека, все виды музыкальной деятельности, доступные дошкольному возрасту. И прежде всего это слушание музыки. Перед тем, как спеть песню или исполнить танец, ребенку необходимо прослушать музыку. Получая всевозможные музыкальные впечатления, ребенок привыкает к языку интонаций классической, народной и современной музыки, приобретает опыт восприятия музыки, которое осуществляется не только через слушание, но и через исполнение – пение, игру на музыкальных инструментах, музыкально-ритмические движения. Для формирования музыкально-слуховых представлений имеют важное значение знания о том, что музыкальные звуки могут быть различными по высоте, что мелодия складывается из звуков, которые могут двигаться вверх, вниз или повторяться на одной высоте. Для развития чувства ритма необходимо знать, что музыкальные звуки могут иметь разную протяженность – быть короткими и долгими, что их чередование может быть мерным или более активным, что ритм оказывает влияние на характер и эмоциональную окраску музыки.
Заключение
Исходя из всего вышесказанного можно сделать вывод, что музыка имеет очень важное значение в развитии ребенка как личности. С самых первых дней жизни она помогает всесторонне развиваться малышу: учиться разговаривать, формировать восприятие окружающего мира, тренировать память и внимание, развивать воображение и мышление, строить взаимоотношения в коллективе. В дальнейшем все эти умения и навыки, полученные в дошкольном возрасте, окажут большое влияние на формирование собственного мнения. Однако все это возможно при развитии у ребенка стремления к общению с музыкой в том виде музыкальной деятельности, к которому он проявляет наибольший интерес, в котором его способности реализуются наиболее полно.
Перед родителями и педагогами стоит нелегкая задача распознать стремления ребенка и построить образовательно-воспитательный процесс таким образом, чтобы привлечь дошкольника и к другим видам деятельности, но сделать это не навязывая своего мнения, а заинтересовав малыша, например выбрать форму обучения в виде игры.
Анализируя вышеизложенное, можно сделать вывод, что невозможно музыкальное развитие дошкольника само по себе, оно находится в непрерывной связи со всесторонним развитием личности, все составляющие части которого гармонично дополняют друг друга.
Следует помнить, что в руках мастера-педагога музыка будет подобна инструменту ювелира, который постепенно, шаг за шагом превращает неграненый алмаз сознания ребенка в бриллиант.
Список использованной литературы
Периодическая литература:
1. Давыдова Н. Основы музыкального воспитания /Н. Давыдова//
Дошкольное воспитание. – 1994. – №6. – С. 89
2. Радынова О. Функции музыкального руководителя и воспитателя/
О. Радынова// Дошкольное воспитание. – 1994. – №11. – С. 52
3. Школяр Л. Ребенок в музыке и музыка в ребенке/Л. Школяр//Дошкольное воспитание. – 1992. – С. 39
Учебная литература:
4. Выродова И. И вот так! Музыкальное развитие /И. Выродова. – М.: Карапуз. – 2004. – 10 с.
5. Куприна Н. Экология музыкально-звуковой сферы современного ребенка/ Н. Куприна. – Academia. – 2007. – 448 с.
6. Малахова Л.В. Музыкальное воспитание детей дошкольного возраста/ Л.В. Малахова. – М.:Феникс. – 2008. – 144 с.
Источник